VBKÖ – Vereinigung bildender Künstlerinnen Österreichs

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Feel(In) the Gaps

Ausstellung

September 8 – Oktober 14, 2023
Öffnungszeiten: 14:00 – 18:00 Fr und Sa

Eröffnung: September 7, 2023, 19:00–21:00 Hybrid opening onsite und online. 
Vernissage: Oktober 14, 2023

Letícia Barreto, Cinzia Greco, Maica Gugolati, Jaime Lee Loy, Gabrielle Le Roux

Feel(In) the Gaps hat den Ausgangspunkt in einer laufenden Diskussion zwischen uns fünf: Wir sind Künstler*innen, Aktivist*innen, Forscher*innen und Kurator*innen, die die Erfahrung von verschiedenen sichtbaren und nicht-sichtbaren Behinderungen miteinander teilen. Nach regelmäßigen Online-Treffen seit der Pandemie haben wir eine gemeinsame Reise geschaffen, die sich aus persönlichen Erfahrungen, situierten Wirklichkeiten, literarischen Analysen, Studien von wissenschaftlichen Artikeln und poetisch-historischen Zeugnissen zusammensetzt.

Diese Ausstellung erlaubt es uns, „Körper und Raum” aus manchen dieser Gespräche zu schöpfen, ohne dabei mit Behinderung als „Objekt” einer Studie umzugehen. Vielmehr ermöglicht sie uns, Behinderungen aus der eigenen Erfahrung heraus anzusprechen.

Unsere Diskussionen wurden von unseren situierten Wirklichkeiten geprägt, die verschiedene Zeitzonen und Jahreszeiten zwischen dem Globalen Süden und dem Globalen Norden durchkreuzen. Sie haben unsere schwankenden Gesundheitszustände und unsere unbeständigen Internetverbindungen begleitet. 

Unter „nicht-sichtbaren Behinderungen” verstehen wir permanente und temporäre Behinderungen wie Autoimmunerkrankungen, psychologische und neurologische Erkrankungen, nicht anerkannte oder medizinisch nicht erklärbare Behinderungen, chronische Krankheiten, Long Covid und Traumata, wobei wir letztere in einer ableistischen Gesellschaft sowohl als Konsequenz einer Behinderung begreifen als auch als Behinderung an sich. 

Auf gesellschaftlicher Ebene begegnen wir einer „toxischen Positivität”, die Menschen unter Druck setzt, ein übertriebenes „Sich-Gut-Fühlen” vorzuspielen. Zugleich widersetzen wir uns aber auch der klassischen Ikonografie des Leidens, die in oberflächlicher Manier die Komplexität von Wissen und Erfahrung eingrenzen will. Vielmehr bestehen wir auf ein Überleben „durch” und mit unseren Behinderungen als eine Form des „Durch-Lebens” bzw. „Durch-Gebens” in Komplizenschaft mit den Herausforderungen, die uns begegnen, und unseren Erkenntnissen.

Während des Teilens unserer Erfahrungen sind wir uns kollektiv darüber bewusst geworden, dass besonders nicht-sichtbare Behinderungen durch ihre schwierige Vorhersehbarkeit von einer allgemeinen medizinischen Fehlübersetzung betroffen sein können. Um dieser empfundenen Einschränkung entgegenzuwirken, haben wir uns für die Praxis der Dialogführung als fürsorgliche Methodologie des Teilens und Schaffens, aber auch als ein kuratorisches Werkzeug entschieden.

Als Teil der Veranstaltung bieten wir außerdem eine Reihe von Workshops, Diskussionen und Aktivitäten während der Dauer der Ausstellung (sowohl online als auch vor Ort) an. In diesem Dialog werden wir durch die Kunst-Forschungs-Autor*innen-Gruppe „Ostensible Collective” begleitet werden.

Programm: 

✴︎ Sept. 7, 19:00 – 21:00 (Event link) ✴︎
Opening (hybrid streaming, in English and sign language)  

 

✴︎ Sept. 9, 14:00 – 17:00 (onsite, in English and Portuguese) ✴︎
“Living is ripping and mending“: Workshop with Letícia Barreto

Together with the artist, you will use the action of tearing and mending as a metaphor for the constant process of relearning, re-adapting, and transforming oneself in the face of life’s vicissitudes, which include these “invisible disabilities”. Please, come with a photo of yourself printed in A4 paper.

 

✴︎ Sept. 12, 19:00 – 21:00 (onsite, in English) ✴︎
“The Passion According to GH”: Clarice Lispector. Lecture and Debate with Letícia Barreto and Maica Gugolati

Barreto and Gugolati will animate a roundtable of discussion and readings from the seminal feminist work: The passion According to G.H. by Clarice Lisperctor.

 

✴︎ Sept. 13, 19:00 – 21:00 (onsite, in English) ✴︎
“Expressive Art Activity” with an art therapy approach with Jaime Lee Loy


The artist will propose a workshop about self-therapy that explores invisibility regarding ‘the hidden,’ be it trauma, chronic pain, other chronic or mental challenges. The exercises welcome participants to explore their own invisibilities towards acknowledgment and/or acceptance regarding their intangible and unexplainable ‘shadows,’ their ‘invisibilities.’

 

✴︎ Aufgeschoben: Sept. 27, 19:00-21:00 (hybrid, in English with English subtitles / Event Link) ✴︎
Screening and Discussion of the film on Nthabiseng Mokoena’s life: Reclaiming Intersex while black, genderqueer + feminist in South Africa, with Gabrielle Le Roux.
Zoom link: Meeting ID: 822 8223 9129 / Passcode: 219244

Gabrielle Le Roux, artist contributor of Feel(In) the Gaps. Invisibile Disabilities art exhibition will run an online event, hybrid screening online and onsite with a debate about one of their documentary on Nthabiseng Mokoena’s life: Reclaiming Intersex while black, genderqueer + feminist in South Africa.

The movie is accessible online. After the 27 minutes screening, we will have a conversation between the public (online and onsite) and the artist (based in South Africa, present online).

 

✴︎ Sept. 30, 15:00 – 17:00 (onsite, English) ✴︎
“Unmasking the Self“, combining ethnographic discussion with photography on neurodiversity with Cinzia Greco

Cinzia Greco offers a transformation of the concepts of interview and auto-ethnography. the event consists of a performance/interview with the participation of the public to problematise the conception of the self, particularly when considering the diversity in the points of view of others.

 

✴︎ Oct. 3 , from 19:00 (online, in English / Event Link) ✴︎
Feel(In) the Gaps, A conversation between all artists, faculty members, and students of Toronto University
Zoom link: Meeting ID: 852 8068 7718 / Passcode: 931014

We will organize a two-hour conference and open Q/A from the online public to discuss invisible disabilities and the art exhibition on the same thematic Feel(In) the Gaps.

 

✴︎ 6 Oct, 19:00 – 21:00 (online, in English and French / Event Link) ✴︎
“Visible / Invisible – Speakable-Unspeakable: a discussion about flirting, love and dating websites” with OSTENSIBLE Collective.

Zoom link: Meeting ID: 844 4706 9427 / Passcode: 323328

In this online, even the guest collaborators Ostensible will have an online performative discussion
Ostensible (They/Them) is a tandem collective that, starting from their standpoint, researches and creates on disability, crip studies, and contemporary art. Loucie Camous, the founder, is an art curator, artist and researcher, and No Anger is an artist, researcher, and author. Ostensible is based in France.

 

✴︎ 10 Oct, 19:00 – 21:00 (Venue: TBA, in English) ✴︎
Performative Chronic Sharing. Cooking with Maica Gugolati together in cooperation with Afrorainbow Austria.
In collaboration with Vienna Based association Afrorainbow, there will be interactive perfromative events of cooking together while discussing and embodying chronicity. This collective and free performance will take place in the kitchen space of Planet 10. It means to spread the conviviality of daily basis chronicity of invisible disabilities. at the end of the event you are all invited to eat together what we cooked.

 

✴︎ 12 Oct, 19:00 – 21:00 (Online, English and Italian / Event Link) ✴︎
Online discussion about the show and with the Italian association of Fibromyalgia AISF ODV, with artists’ group and collaborators. 
Zoom link:  Meeting ID: 847 3772 0531 / Passcode: 729489text

This conference, run in English and Italian, will be a conversation about the art show Feel(In) the Gaps and the Italian Association of Fibromyalgia AISF ODV. The discussion will then be open to questions and comments from the online audience in both languages.

 

✴︎ 14 Oct, 19:00 – 21:00 (onsite) ✴︎
Closing celebration.

 

 

photos © by Daniel Hill 

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